Les mots d'Archessia

Photo de Jean-Noël Portmann

"C'est encore un autre type d'écriture que j'ai appris pendant ces années : celle de l'espace et de l'image, lorsque je sculpte et raconte grâce à mes pinceaux de lumière."

Archessia : Bonjour Manon ! Merci beaucoup de nous accorder de ton précieux temps pour cette interview. Tout d'abord, est-ce que tu veux bien te présenter aux lecteurs ?

Manon Fargetton : En quelques mots : Manon, 25 ans, titulaire d'un master d'études théâtrales, régisseuse lumière au théâtre et écrivain (mes deux jobs, et j'aime autant l'un que l'autre!), touche-à-tout « légèrement » hyperactive, donc la plupart du temps « légèrement » épuisée !

A : Quel est ton parcours jusqu'ici ? Les tomes de June sont-ils tes premiers écrits ?

M.F. : Hum... j'ai un peu de mal avec les lignes droites, et si je t'explique mon parcours de but en blanc, tu risques d'avoir du mal à discerner sa cohérence. Pourtant, elle est assez simple : j'ai un centre, l'écriture, et tout le reste s'organise autour.

J'ai commencé à écrire des poèmes et des chansons dès que j'ai su tenir un stylo. Deux ans plus tard, j'ai commencé le violoncelle, et j'ai découvert une autre forme d'écriture : ce qui était auparavant intuitif, improvisations vocales et babillages débridés qui saoulaient toute ma famille, est devenu structuré, précis dans sa folie, langage magique de signes et de gestes pour faire sonner mon ami de bois. La danse, et beaucoup plus tard les arts martiaux, m'ont initiés à une langue encore différente – bien que déjà pressentie dans le rapport que j'avais à mon instrument : celle du corps, des corps, du mouvement.

Et puis un jour, empêtrée dans les choix concernant mon avenir, j'ai eu une l'idée qui a été à l'origine de mon premier roman : et si notre métier était déterminé en fonction de notre date de naissance ? Ce serait plus simple, non ? Plus besoin de se creuser la tête pour savoir ce qu'on va faire de sa vie... Aussi libres qu'un rêve était né, il ne me restait plus qu'à l'écrire, ce que j'ai fait durant mon année de terminale. Il est sorti quelques mois plus tard dans la collection Autres Mondes des éditions Mango, en 2006. (entre temps, j'ai aussi écrit un poème, L'Autre, qui a ouvert l'anthologie Premier Contact, publié dans la même collection en 2005)

Mon bac S en poche, j'ai passé deux ans à Nantes pour apprendre le travail de la lumière au théâtre. Mon intérêt pour la scène viens de loin – mes premiers gala de danse, les concerts auxquels j'ai participé durant tout mon cursus au conservatoire de musique... Mais à ce moment là, je n'avais pas envie d'être sur la scène : je voulais la voir. Dessiner les corps et les choses. Les transformer. C'est encore un autre type d'écriture que j'ai appris pendant ces années : celle de l'espace et de l'image, lorsque je sculpte et raconte grâce à mes pinceaux de lumière.

Seulement voilà, en sortant de ces études avec mon diplôme de régie lumière, j'avais dix-neuf ans et aucune envie d'entrer dans la « vie active » ! Et puis à force de travailler avec des comédiens, des metteurs en scène, l'idée d'expérimenter à mon tour le jeu dramatique me titillait. J'y ai cédé avec bonheur ! Déménagement à Paris, fac et conservatoire en parallèle jusqu'à l'obtention de mon master. Comme tout ça ne contentait pas encore ma soif de remue-méninge, j'ai réembarqué mon imaginaire dans un projet de roman : June.

A : Instant promo ! Que dirais-tu pour donner envie aux lecteurs qui ne connaissent pas encore June et son incroyable destinée ?

M.F. : Hum. La promo est probablement la part du travail d'écrivain avec laquelle je me sens le moins à l'aise... Mais je pourrais dire deux choses : la première, c'est que mon besoin d'écrire vient de mon besoin de rêver, et ce qui m'importe vraiment quand j'écris, c'est de trouver le meilleur moyen de partager ces rêves, de les faire ressentir à d'autres. Ça ne veut pas dire que j'y parviens à tous les coups. Mais j'essaye de tout mon cœur ! La deuxième chose que je pourrais dire, c'est que sur ce projet, j'ai essayer de faire chanter chaque page, chaque phrase, chaque mot. Et cette musique-là, ces sons qui viennent du dedans de moi, ils sont ce que j'ai de plus sincère à donner.

"Un poème, une chanson, c'est un concentré d'émotions et d'images, de son et de tempo."

A : L'univers de June est original, riche et difficilement classable dans une seule catégorie. Le décrirais-tu comme Fantasy ? Dystopique ? Quelles sont tes sources d'inspiration pour sa création ?

M.F. : Après avoir découvert les méandres de mon parcours, tu dois te douter que j'ai un peu de mal avec les étiquettes et les petites cases... Tu cites la fantasy et la dystopie, mais si on va chercher la petite bête, on peut aussi trouver dans June des éléments de merveilleux, sans parler des poèmes qui font partie intégrante de l'histoire. Quand j'en parle, je simplifie en parlant de fantasy, mais ce n'est en effet pas complètement exacte... Disons que j'ai fait ma petite cuisine perso !

Mes sources d'inspirations sur ce projet sont nombreuses, et je ne suis probablement pas consciente de la moitié d'entre elles... Je ne vais citer que les plus évidentes : la trilogie des royaumes du nord de Philip Pullman qui m'a fait rêvé d'aurore boréales bien avant que j'en contemple de mes propres yeux. Les bateaux volants, eux, viennent à coup sûr des magnifiques illustrations de L'épave du Zéphyr (Chris Van Allsburg) que j'ai lu des centaines de fois quand j'étais petite. Il y a aussi, je pense, l'influence des album de Claude Ponti (l'arbre-bibliothèque, par exemple, est un lieu très « pontiesque »!). Je pourrais citer des dizaines de romans, musiques, films, séries, bd, mais je vais m'arrêter là pour le moment.

A : As-tu dû faire des recherches spécifiques pour cette série ?

M.F. : Pas que je me souvienne... à part de considérer que ma vie entière est une recherche (!), puisque je me suis servie de connaissances engrangées depuis des années, que ce soit grâce à la musique, l'équitation, les arts martiaux...

A : Ton écriture est très poétique et légère, tout en étant très chargée en émotions. Est-ce « ton style » qui te viens naturellement, ou est-ce une plume travaillée pour June ?

M.F. : Un peu des deux... je viens de la poésie, j'ai écrit exclusivement des rimes de sept à seize ans. Travailler les mots et les phrases dans des formes très courtes, avec des contraintes omniprésentes de pieds et de sonorité a modelé mon écriture. Un poème, une chanson, c'est un concentré d'émotions et d'images, de son et de tempo.

Mais c'est aussi l'histoire qui se prête à ce type d'écriture. En inventant June, j'ai eu l'impression de composer un très long poème. Récemment, j'ai écrit un thriller, et ma manière d'écrire s'est modulée pour répondre a une contrainte de rythme très différente... Et je dois avouer que je me suis éclatée ! L'histoire, les personnages, dictent forcément un style d'écriture spécifique.

A : Deux tomes déjà sortis, qu'est-ce que ce titre nous réserve pour la suite ?

M.F. : Que du bon, je l'espère ! Des réponses aux questions, une rencontre avec les rôdeurs que j'évoque depuis le premier tome, une conclusion en feu d'artifice doux-amer.

Malheureusement, ça va prendre un peu de temps. Comme je l'ai déjà expliqué sur ma page facebook, les réalité économiques de l'édition font que Mango ne sortira pas le troisième tome de la série, car ils perdraient nécessairement de l'argent dessus. Je suis actuellement en discussion avec une autre maison d'édition qui reprendrait la série en poche, avec le troisième tome inédit. Ce qui est génial, c'est que je vais avoir l'opportunité de retravailler les textes des deux premiers tomes. Par contre la paperasserie juridique prend un temps fou, et tant que rien n'est signé, rien n'est sûr (et encore, même une fois que c'est signé... ). Bref, je croise les doigts en espérant que ça se fasse, parce que j'ai vraiment envie de donner cette fin à mes lecteurs, surtout qu'elle est déjà écrite ! Si tout se déroule bien, les trois tomes devraient sortir au premier semestre 2014.

"Mais une fois encore, les livres qui ont façonnés durablement mon imaginaire sont les albums que j'ai lu lorsque j'étais petite."

A : As-tu des « rituels » pendant que tu écris ? Des habitudes de dédicaces, des anecdotes à raconter ?

M.F. : J'ai eu des rituels d'écriture (bougie allumée sur le bureau, par exemple). Aujourd'hui, je n'en ai plus : les rituels ont volés en éclat lorsque j'ai commencé à travailler en régie lumière, j'avais beaucoup moins de temps devant moi, j'étais souvent en vadrouille et me retrouvais à écrire dans des gares, des aéroports, des villes ou des appartements inconnus. J'ai dû m'adapter. Je suis maintenant capable d'écrire à peu près n'importe où, sauf dans des lieux trop petits où mon regard est constamment bloqué par des murs. S'il y a du bruit, j'ai besoin de musique pour créer ma bulle et ne pas disperser mon attention. J'aime écrire en journée, durant des sessions de deux à cinq heures, dans des lieux « neutres » comme des cafés. Je ne travaille le soir que lorsque j'ai une deadline qui se rapproche et que je suis en retard, ce qui est très rare.

En dédicace, je n'ai qu'une seule habitude, une question que j'aime poser aux gens qui viennent me voir :  qui es-tu ? J'aime cette question, parce qu'elle est ouverte. Souvent, les lecteurs commencent par me donner leur prénom, croyant que c'est ce que je leur demande pour écrire la dédicace. Et puis lorsqu'ils s'aperçoivent que mon questionnement est bien plus vaste, les mots affleurent, se déversent parfois, avec pudeur et humour, et ça donne de beaux moments d'échange.

A : On voit de plus en plus de jeunes, dont la plume les démange, vouloir se faire éditer. Étant toi-même une jeune auteur, peux-tu nous parler de ton parcours ? Aurais-tu des conseils pour ceux qui veulent voir leurs histoires publiées ?

M.F. : Les parcours qui mènent à la publication sont tous différents. Personnellement, je ne suis jamais passée par la case « envoie de manuscrits aux éditeurs et lettres de refus en pagaille ». En fait, pour mon premier roman, j'ai rencontré l'éditeur lors d'un salon du livre et j'ai commencé à travailler avec lui dès le tout début de la rédaction du manuscrit, au départ juste à titre de conseil, sans promesse de publication. Comme ça tenait la route, il a décidé de le sortir. Ça s'est donc fait de manière assez fluide.

Les conseils que je pourrais donner sont les mêmes que la plupart des écrivains : d'abord, écrire. Écrire, écrire, écrire. Parce que c'est le seul moyen pour écrire mieux. Ensuite, bien cibler les quelques collections au sein desquelles votre histoire pourrait trouver sa place. Faire relire son texte un bon paquet de fois à des personnes différentes avant de l'envoyer. Et je rajouterais, puisque c'est mon expérience : allez sur les salons du livre rencontrer les éditeurs. Google est parfait pour trouver quelle personne de telle ou telle maison d'édition vous devez aller voir, et vous pourrez même y trouver des photos de la dite personne, comme ça vous êtes sûr de ne pas vous tromper d'interlocuteur ! Généralement, ils sont présents sur les stands, et si vous discutez un moment avec eux (en leur remettant le manuscrit sur le moment ou simplement en annonçant qu'il va arriver dans leur boîte aux lettres), ils se souviendront de vous et vous éviterez peut-être quelques intermédiaires...

A : As-tu d'autres projets d'écriture sous le coude ? Penses-tu à l'après June ?

M.F. : Non seulement j'y pense, mais je suis en plein dedans ! J'ai terminé le troisième tome de June en décembre dernier. Depuis, j'ai écrit un thriller jeunesse qui, après quelques aller-retours de retravaille avec l'éditeur, devrait sortir en tout début d'année prochaine. Et je suis actuellement occupée par les notes préparatoires à un gigantesque projet de fantasy qui me trotte dans la tête depuis un moment. Je commence à peine à l'écrire. Pour l'instant, ça s'appelle « Ombre, l'héritage des rois-passeurs ». Et histoire de te mettre l'eau à la bouche, je te donne le pitch en exclu, mais c'est bien parce que c'est toi ! ;)

"La dernière héritière d'une lignée royale doit fuir notre monde et retourner dans celui de ses ancêtres pour échapper aux hommes qui veulent l'éliminer. Là-bas, une princesse rebelle rentre chez elle pour prendre ce qui lui est dû : le trône d'Ombre.

Voici l'histoire de deux femmes. De deux mondes imbriqués. De deux retours simultanés qui bouleverseront une fois de plus le destin tortueux du royaume d'Ombre.

Coïncidence, ou rencontre orchestrée de longue date ?"

Alors, tentée ? (A : Oui, beaucoup !  =D  Et merci pour l'exclu ! ^^ ) Bon, évidemment, tout ça peut encore changer, hein...

A : En tant que lectrice, quels sont les titres qui t'ont marqués ? Tes auteurs favoris ?

M.F. : À part ceux que j'ai cité plus haut pour les influences de June (Pullman, Ponti...), beaucoup d'auteurs m'ont marqués, à différentes époques de ma vie.

En fantasy « adulte », c'est incontestablement les lectures Raymond E. Feist dont le souvenir est le plus fort, et tout particulièrement la Trilogie de l'Empire. Dune (Herbert) aussi, que je ne me lasse pas de relire.

En littérature « blanche », je pourrais citer les romans de Laurent Mauvignier dont l'écriture me retourne le ventre, les pièces de Sarah Kane, Antigone de Brecht, les textes d'Henry Bauchau (son Œdipe sur la route a été une claque magistrale), tous les textes de Jack London qui parlent du grand Nord...

Mais une fois encore, les livres qui ont façonnés durablement mon imaginaire sont les albums que j'ai lu lorsque j'étais petite.

A : Et pour conclure, y a-t-il une question que l’on ne t’a jamais posée et à laquelle tu adorerais répondre ?

M.F. : Alors. Heu...

*se ronge les ongles*

...

*maudit l'auteur de l'interview jusqu'à la millième génération*

...

*naaaan, j'déconne !*

Ah, je sais ! On ne m'a jamais demandé à quel personnage de June je m'identifiais le plus pendant l'écriture. Probablement parce que la plupart des lecteurs imaginent que c'est June, alors qu'il y a autant de moi en June qu'en Locki, Nathanaël ou le Veilleur de Lumière. Alors voilà, révélation : le personnage auquel je me suis le plus identifié au cours de l'écriture, c'est Bii. Oui, vous avez bien lu. La petite boule de poils qui suit June à la trace, c'est moi. Voilà voilà... ^^

Sur ce, merci beaucoup pour cet interview Archessia, et à très vite !

A : Un énorme merci à toi ! Bonne chance et bon courage pour la suite, et à très bientôt !

La page Facebook de Manon Fargetton

Ma chronique de June - Tome 1, et le Tome 2.

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Archessia : Bonjour J. Heska ! C’est un plaisir de te retrouver ici, merci de nous accorder de ton temps pour répondre à ces quelques questions.

J. Heska : Tout le plaisir est pour moi ! Comme c’est la seconde fois que je viens ici et que je commence à me sentir plus à l’aise, je suis venu en pantoufles et j’ai laissé mon costume au placard pour un classique jean / tee-shirt, j’espère que cela ne te dérange pas ;-)

Plus sérieusement, merci beaucoup pour cette invitation !

A : Il y a un peu plus d’un an, tu t’étais déjà prêté au jeu de l’interview, pour ma grande joie. Après ce temps, est-ce que certaines choses ont changées pour toi et tes livres ?

J : Plein de bouleversements !

Alors, en vrac :  J’ai écrit mon second roman (On ne peut pas lutter contre le système), j’ai plaqué l’éditeur de mon premier roman (Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir), je me suis lancé dans l’aventure de l’auto-édition via Amazon, j’ai plaqué (encore) mon hébergeur de blog actuel et j’ai migré la totalité de mes articles sur Wordpress (une vraie galère, crois-moi), je suis entré dans le TOP vente Amazon, j’ai vendu pour la première fois des e-book via kindle, et plein d’autres choses qui ne méritent pas d’être citées.

Bref, en résumé j’ai beaucoup gagné en liberté, au prix d’un travail colossal et de quelques cheveux arrachés, mais je ne regrette rien car je mène ma barque comme je l’entends, et que les choses n’ont jamais autant marché pour moi.

Et côté vie personnelle (petite curieuse ;-) ), rien n’a bougé : je vis toujours avec mon chat colérique dans ma belle, glorieuse et éternelle Dijon bourguignonne.

"[...] j’aime observer la façon dont les sociétés se créent, évoluent, se transforment, s’effondrent."

A : Instant promo : c’est le moment de nous vendre ton dernier titre, On ne peut pas lutter contre le système. Que dirais-tu aux lecteurs pour leur donner envie de le lire ?

J : Allez hop, je vais commencer par mettre le quatrième de couverture, ça ne mange pas de pain :

"Le système financier mondial vient de s’écrouler. Il ne s’en relèvera pas, plongeant toute une civilisation dans le chaos.

Lawrence Newton a accepté sa destinée. Il a renoncé à ses espoirs, à ses convictions, et à l’amour de sa vie pour suivre les traces de son père au sein du consortium HONOLA.

Samson Bimda est le chef d’un village au nord de l’Ouganda. Les semences OGM vendues par la compagnie ruinent ses champs et ne lui permettent plus d’assurer sa subsistance.

Clara, Hakim et Louise sont trois militants au sein du mouvement écologiste GreenForce. Au hasard d’une de leurs actions, ils tombent sur des documents compromettants qui vont modifier radicalement la face du monde.

À la veille du plus grand sommet européen déterminant l’avenir de millions de personnes, chacun doit défendre ses intérêts, quitte à en payer le prix le plus lourd."

Quel résumé alléchant, n’est-il point ?

Sinon, j’ajouterai que c’est un roman choral qui trace les derniers instants du monde financier tel que nous le connaissons. Un thriller intelligent qui emmène le lecteur aux quatre coins du monde, avec beaucoup d’action, de l’humour, et de l’amour.

Mais attention, même si les sujets évoqués peuvent paraître assez lourds, cela reste avant tout divertissement pur jus ! L’essayer, c’est l’adopter !

A : Tes deux romans parus sont très différents l’un de l’autre. Est-ce une envie consciente de te diversifier, ou le sujet s’est-il imposé de lui-même?

J : Les deux, mon capichef !

Il y a tout d’abord ma démarche d’auteur qui, effectivement, tend vers la diversification. J’ai besoin d’évoluer, de me lancer des défis, et surtout pas de m’enfermer dans un style. Si je faisais toujours la même, je m’ennuierais et je ne prendrais plus de plaisir. Et puis, je ne veux pas qu’on puisse dire de moi « Boarf, J. Heska c’est toujours la même chose ». !

Ensuite, le sujet s’est également imposé de lui-même. Je suis un grand fan de thématique sociale : j’aime observer la façon dont les sociétés se créent, évoluent, se transforment, s’effondrent. Et quoi de plus pertinent pour symboliser nos changements sociétaux actuels que la finance mondiale et l’environnement. La forme du thriller s’est également imposée à moi parce que j’avais envie d’un rythme fort avec de la stratégie de haut vol. Hop, On ne peut pas lutter contre le système était né !

"[...] la recherche de la connaissance fait partie du plaisir que j’ai à écrire un roman."

A : On ne peut pas lutter contre le système est un roman détaillé, avec beaucoup d’aspects techniques, aussi bien dans l’économie que la science ou même la politique. Je suis curieuse de savoir comment se sont déroulées tes recherches. N’ont-elles pas été compliquées par moments ?

J : Mes recherches ont été de deux ordres :Tout d’abord la base théorique sur la finance mondiale et l’environnement : outre une culture générale découlant d’une curiosité naturelle, c'est un énorme travail de recherche et de documentation qui m'a pris presque un an, et pioché un peu partout : livres (j’ai une bibliographie longue comme le bras), documentaires (youtube est une vraie mine d’or), sites web, journaux, etc. Je me suis nourri, j’ai ingurgité, puis j’ai pris du recul pour créer l’arrière-plan du roman.

Ensuite, il y a eu beaucoup d’inspiration dans mon quotidien professionnel pour la composante politique et stratégique. Je travaille en effet dans un milieu proche du monde politique (même si je n'en fais pas partie, heureusement), je vis au quotidien les recombinaisons stratégiques, les négociations, les chantages, pour arriver à des finalités qui parfois laissent l’intérêt général de côté. Tout cela a énormément nourri ma réflexion personnelle sur le « système ».

Compliqué ? Pas vraiment, car la recherche de la connaissance fait partie du plaisir que j’ai à écrire un roman.

A : Il y a beaucoup de personnages dans cette histoire, et ils sont tous très différents les uns des autres. Y en a-t-ils avec qui tu as pris plus de plaisir à l’écriture?

J : Mes personnages sont mes petits bébés à moi, alors me demander celui que je préfère, c’est un véritable crève-cœur ! Tous sont différents et je les apprécie pour leurs qualités et leurs défauts : j’aime l’entêtement et la douceur de Clara, le franc-parler de Louise, le mystère qui entoure Marty, le côté un peu brut de Victor et même, l’inhumanité de Safia.

Mais allez, je vais te faire une confidence. Je craque pour le personnage de Marty, mais c’est le côté grand-gamin-qui-aimerait-bien-être-un-super-espion-international qui s’exprime en moi.

A : Personnellement, j’adore le choix de la couverture. Est-ce toi qui t’en es chargé ?

J : * Se met à bomber le torse *

Et oui, c’est tout moi ! Mon choix initial a été dicté par une volonté de simplicité, d’ergonomie, et aussi, il faut l’avouer, logistique. J’avais depuis longtemps dans l’idée de faire une couverture sobre sans titre ni nom d’auteur, avec un simple logo (j’ai malheureusement dû changer depuis à cause d’Amazon…). N’étant pas graphiste de profession, cette volonté a encore été renforcée quand je suis passé en autoédition.

Mon choix s’est naturellement porté vers le symbole de l’euro, qui résumait toute la thématique du roman. Après divers tests (au début, l’euro était une sorte de néon dans lequel était incrusté des images représentatives du roman), finalement mon choix c’est arrêté sur cet euro en flamme : simple, sobre, efficace, parlant.

J’ai d’ailleurs perpétué l’idée, puisque la réédition de Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir reprend ce style de couverture. Les suivantes suivront le même schéma, c’est un peu la marque de fabrique des (auto)éditions Seconde Chance !

"Quand j’ai décidé de publier On ne peut pas lutter contre le système, j’ai voulu le faire selon mes conditions."

A : Précédemment, tu m’avais expliqué comme il avait été difficile de te faire éditer la première fois. Est-ce que cela a été plus facile cette fois-ci ?

J : Facile, oh non. Mais différent, ça c’est sûr ! Pour faire une petite digression, Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir a été publié à vrai compte d’éditeur après bien des galères (comme je te l’avais effectivement raconté lors de la précédente interview). J’ai eu un très grand distributeur, une belle attachée de presse, un éditeur très occupé, une correctrice, un maquettiste, etc.

Ce fut une expérience intéressante qui m’a ouvert les yeux sur ce monde qui ne me convenait guère, loin de l’image qu’on souhaite lui donner : mon éditeur n’a jamais pris le temps de lire mon livre, l’attachée de presse avalait des petits fours dans les dîners mondains sans même imaginer faire son travail, les journalistes ne souhaitaient recevoir un service de presse que pour pouvoir le refourguer sur e-bay plus cher (car dédicacé), les librairies ne s’intéressaient qu’à Marc Lévy, le diffuseur s’inscrivait aux abonnés absents. J’ai pris très peur lorsque j’ai vu les commissions que tous ces intermédiaires avalaient goulûment.

Comme j’avais dépensé beaucoup de temps et d’énergie pour rien (car au final je n’ai jamais été payé par mon éditeur, une arnaque visiblement courante dans le milieu), je voulais me recentrer sur l’écriture. Quand j’ai décidé de publier On ne peut pas lutter contre le système, j’ai voulu le faire selon mes conditions.

Je me suis donc auto-édité. Dans ce domaine, il y a une volonté, des outils (impression à la demande, livre numérique, etc.) et une énergie qui stimulent ma démarche. Le tout à des coûts réduits. On pourrait croire à tort que cela a été plus simple, mais au contraire, cette démarche réclame un travail phénoménal et une motivation sans faille, car l’auteur est au centre de tout.

Ce n’est pas simple tous les jours, mais j’assume ce prix de la liberté !

A : Je me demande, as-tu des petits rituels, des habitudes lors de l’écriture ou des dédicaces ?

J : Vu que je ne suis pas trop « rituel », et que ta question m’a posé une vraie réflexion de fond au point de remettre en cause mon moi intérieur, je me suis dit que je devais trouver un truc afin de ne pas me perdre corps et âme dans le mysticisme ;-).

Voici donc en exclusivité le seul petit rituel pour l’écriture : la musique, et pas n’importe laquelle, toujours une bande originale de film. Tu en veux en savoir plus sur ce que j’écoute, tu peux suivre ce lien : http://www.jheska.fr/musique-roman-on-ne-peut-pas-lutter-conre-le-systeme/

"Je crois que (l'écriture) c’est une soupape de sécurité ..."

A : L’écriture semble avoir une place prédominante dans ta vie. Laisse-nous jouer les voyeurs : comment se déroule une journée type de ton quotidien ?

J : Le réveil sonne, je me lève. Je me traîne péniblement vers la salle-à-manger, le chat me saute dessus et miaule à m’exploser les tympans. Je vérifie que la gamelle contient bien un fond de croquettes et puis…

Ah, tu veux dire en rapport avec l’écriture ? Et bien en fait, l’écriture a vraiment une place très importante dans ma vie, c’est vrai. Je crois que c’est une soupape de sécurité qui m’empêche de devenir dingue et de débarquer au boulot un fusil à pompe à bout de bras pour tirer sur mes collègues avec un slip sur la tête et tatoué au ketchup sur le torse « no future » (bonjour à mes éventuels collègues qui liraient l’interview) ;-).

Mais pour tout t’avouer, je vis le même quotidien que beaucoup de monde sur cette planète : j’ai un boulot qui me prend beaucoup de temps, une famille, des amis, des obligations, etc. C’est juste qu’au lieu d’aller au foot, de regarder la télévision, voire de dormir, j’écris. J’aimerais avoir plus de temps, mais c’est comme ça !

A : Et maintenant ? Que nous réserves-tu pour l’avenir ? Des projets sous la manche ?

J : Tout plein, comme d’habitude ! Je prépare le petit troisième, qui va aborder les mêmes thématiques sociétales mais en lorgnant du côté fantastique. Et il n’est pas impossible que je prépare une petite surprise du côté de « Un monde idéal » avant la fin de l’année. Mais chut, ça reste entre nous :-)

A : Pour le fun : une question qu’on ne t’a jamais posée et à laquelle tu aimerais répondre ?

J : «  Bonjour, je suis un extra-terrestre de la planète ZORG 567 et je suis un vrai fan ! D’ailleurs sur ma planète, vous êtes considéré comme le plus grand auteur de la galaxie, devant Guillaume Musso et l’amide BLORG 567A. Ça vous dirait de prendre ma soucoupe et de faire une séance de dédicace là-bas ? »

A : Mille mercis à toi, et à très bientôt pour d’autres aventures !

J : Merci à toi ! C’est toujours un grand plaisir de répondre à tes questions. J’espère qu’on pourra remettre ça l’année prochaine !

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Retrouvez mes chroniques de :

Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir.

On ne peut pas lutter contre le système.

Le site de J. Heska.

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Ce super blog tenu par deux copines, Dup et Phooka, où la bonne ambiance et les surprises sont toujours de mise, a instauré il y a quelques temps "Le mois de ..."

Chaque mois, les deux lectrices mettent en avant un auteur francophone, avec moult interviews, recensement de chroniques, lectures communes et autres joyeusetés !

En février, c'est Mathieu Gaborit qui est à l'honneur, et encore une fois, ça grouille d'animation !

J'ai d'ailleurs la joie et l'honneur de participer à une lecture commune avec le duo de choc et toute une belle bande de blogueuses.

Nous allons lire ensemble Chronique du Soupir, qui m'intriguait depuis longtemps déjà. Inutile de vous dire que je suis impatiente de commencer !

Alors, pour TOUT savoir sur Mathieu Gaborit, et pour avoir l'occasion de lui poser plein plein PLEIN de questions, c'est par ici que ça se passe !

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Ouééé ! Ma première interview !  *toute fière*

Pour celle-ci, j'ai eu le plaisir de discuter avec J. Heska, auteur de Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir. J'ai découvert une personne vraiment très sympathique, drôle, ouverte et intéressante.

C'est dopnc avec beaucoup de joie que je vous transmets cet entretien, en espérant que vous prendrez autant de plaisir à le lire que j'ai eu à le réaliser ! 

1) Cher J. Heska, bonjour. Tout d’abord, un énorme merci de bien vouloir te prêter au jeu de l’interview pour le site. Pour nos lecteurs, peux-tu te présenter s’il te plaît ?

Bonjour, un grand merci également à la rédaction de Lire Ou Mourir pour cette interview (et pour la chronique très sympa sur mon livre, les 40kg de chocolat arriveront bien la semaine prochaine, comme prévu).

Alors, pour me présenter rapidement : je suis un jeune auteur de 27 ans, passionné par la littérature, le cinéma, la B.D., les jeux vidéo et le monde qui m’entoure. Je suis également rédacteur du blog « L’univers de J. heska » (http://www.jheska.fr) dans lequel je mets en scène mes délires quotidiens et vrai écrivain publié depuis le 14 février.

Mon roman Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir, est disponible dans toutes les librairies, et a la chance de connaître son petit succès grâce au bouche à oreille !

2)  Commençons par le début : qu’est ce qui t’as donné envie d’écrire, à la base ?

Comme tout « artiste », je pense que l’envie vient du besoin vital d’expulser des idées d’un esprit trop encombré, afin d’éviter la schizophrénie.

Pourtant, initialement, rien ne me prédestinait à écrire. Contrairement à beaucoup d’écrivains, je n’ai pas commencé dès ma plus tendre enfance à dévorer l’intégrale de Kant. J’avais d’autres intérêts. La littérature, je trouvais ça trop lent, introspectif, compliqué, et peu inventif…  

Et puis le déclic a eu lieu peu après mon adolescence. J’ai découvert des œuvres qui ont su m’intéresser et, en parallèle, une certaine maturité d’esprit m’a amené à percevoir le pouvoir des mots. J’ai alors commencé à écrire de façon beaucoup plus sérieuse. J’ai cultivé ce goût. Et je ne me suis pas lassé.

3)  Quels sont tes auteurs préférés, ainsi que les livres qui ont marqués ta vie de lecteur ?

Je n’ai pas à proprement parlé de « maître spirituel jedi » qui me guiderait littérairement, ce sont plutôt des œuvres particulières qui me font vibrer.

Mon roman préféré est « Dragon Déchu » de Peter F. Hamilton, parce que je m’identifie énormément au héros. Si quelqu’un souhaite un jour connaître les rouages de ma psychologie, je lui conseille ce livre !

Sinon, les autres romans qui m’ont influencé sont La Guerre du feu, et la façon très brute de Rosny Aîné de décrire les scènes de combat ; Le meilleur des mondes, de Huxley, où j’ai découvert la construction d’un univers crédible basé sur des principes sociétaux complètement différents ; Band of brothers de Stephen Ambrose (qui n’est pas un roman à proprement parler) mais qui prend d’autant plus de profondeur que les évènements racontés sont véridiques.

Et sinon, j’ai adoré Spin de Robert Charles Wilson, un des derniers livres que j’ai lu, même si je l’ai trouvé un peu longuet (je suis très mauvais public). Et j’ai presque fini le chef-d’œuvre de Gracianne Hastoy, Une vie plus loin !

4) Comment t'es venu l'idée de cette histoire ? Savais-tu dès le début comment elle allait évoluer ?

L’idée de cette histoire m’est venue comme toutes les autres. Un flash, un jour où j’ai assisté à un comportement peu glorieux dans une file d’attente. La petite lâcheté quotidienne d’une personne qui passe devant tout le monde en faisant semblant de ne rien remarquer. Je me suis alors demandé ce qui se passerait si les autres, au lieu de ne pas réagir, se rebellaient, et remettaient le fautif dans le droit chemin. La base du mouvement cimondiste, au cœur du roman, venait de naître.

Ensuite, tout est venu naturellement. Le fond : l’enchaînement de l’action, les personnages, etc. et la forme : un récit à la première personne sous forme d’un journal intime.

Et après une longue phase de maturation dans mon esprit, j’ai écrit le roman, presque d’un seul trait, en quelques semaines. Je savais donc dès le début où j’allais aller. Sauf pour la fin exacte. Je me réserve toujours une petite surprise.

5) Ce fameux Jérôme, il est très facile de s'identifier à lui. Est-il quelqu'un de réel, un amalgame d'expériences personnelles et de témoignages ou sort-il tout droit de ton imagination ?

Un peu des trois ! Jérôme est en fait construit sur une base de moi-même adolescent qui serait resté bloqué dans un certain enfermement psychologique. J’y ai rajouté des bouts piochés à droite à gauche dans mon entourage, et d’autres inventés. On obtient donc une espèce de pantin rapiécé qu’il convient d’animer.

C’est ce que je fais en lui collant une expérience, une trajectoire personnelle, des envies, des comportements, un physique, des tocs, des blessures. Est-il plutôt thé ou café ? Est-il battant ou résigné ? Qu’achète-t-il au supermarché ? A-t-il manqué d’amour paternel durant son enfance ? A-t-il des douleurs musculaires ? Est-il beau ?

Je réponds à toutes ces questions pour Jérôme, puis pour chacun de mes personnages. Et quand tout est assez mûr dans mon esprit, je les lance sous les projecteurs.

6) Ton style est très fluide, les mots glissent tout seul. L'écriture a t-elle été facile ou as-tu eu des difficultés par moments ?

Je vais te dire un secret : pour ce roman, l’écriture a été beaucoup plus facile que les autres, car il est écrit à la première personne du singulier. Forcément, le « je » implique une personnification de l’écriture qui rattrape les faiblesses de l’auteur. Un mot mal employé, une répétition, un vocabulaire approximatif, une description trop sommaire, l’utilisation de gros-mots, et c’est le personnage qui porte le chapeau. Après tout, c’est lui qui rédige son journal intime !

Après, certains chapitres m’ont posé plus de problèmes que d’autres. Mais lorsque se présente une difficulté de ce type, j’ai deux méthodes pour les contourner : soit j’y reviens plus tard, quand j’aurais plus d’inspiration, soit je me force à écrire ce qui me passe par la tête, sans chercher la cohérence, pour y revenir lors de mes phases intenses de correction.

7) Il n’est pas évident pour un jeune auteur de se faire éditer. Quel a été le parcours de ton histoire avant de se retrouver chez les libraires ?

Un vrai parcours du combattant ! J’ai frappé aux portes des plus grandes maisons d’édition françaises, un peu naïf que j’étais, pensant sincèrement que si j’envoyais 130 manuscrits, j’aurais au moins une réponse positive… Avec le recul, je me dis que j’aurais pu épargner la vie de nombreux arbres…

Finalement, un soir de déprime, je marque sur mon profil Facebook que je renonce à l’édition standard et que je souhaite m’auto-éditer. Et puis, un débat s’engage avec plusieurs personnes, notamment sur le fait que si mon livre n’a pas trouvé preneur, c’est qu’il est mauvais. Un d’entre d’eux, un éditeur pour une maison d’édition québécoise (Transit Editeur) que je ne connaissais pas, s’engage à le lire à m’en faire une critique détaillée. Je lui envoie le manuscrit, sans trop y croire. Quelques temps plus tard, je reçois une réponse : ils ont adoré le manuscrit, et souhaitent le publier !

Mon aventure commence.

8) Tu es très présent sur internet, que se soit via ton blog, Facebook ou encore Twitter. Pour toi, simples passe-temps ou véritables outils de communication et de promotion ? Ont-ils aidés au succès de ton livre ?

J’étais déjà très présent sur Internet avant même la publication de mon livre, au travers de mon blog (« L’univers de J. Heska », http://www.jheska.fr), et des réseaux sociaux. Le blog répondait d’ailleurs à mon objectif 100% narcissique de pouvoir enfin être lu. C’est aussi un laboratoire dans lequel j’expérimente un certain nombre de choses. Donc, point de stratégie marketing liée à la sortie de mon livre. Le blog est d’ailleurs resté un espace libre et sans contrainte où je continue à mettre régulièrement mes petits délires quotidiens et où je parle, finalement, assez peu du livre.

Facebook et Twitter se prêtent plus facilement au sujet de la promotion, car on est dans l’échange très interactif et l’instantanéité. Lorsque je rentre dans le TOP FNAC, je ne peux m’empêcher de le hurler sur Facebook ou sur Twitter. Et puis, il faut avouer que la sortie du livre et son cortège de petites infos m’ont permis de remplir plus facilement mes statuts. Les gens en avaient marre de voir des photos de mon chat !

L’impact d’Internet dans le succès du livre reste très difficile à évaluer, mais je pense tout de même avoir pu bénéficier d’un effet « buzz » assez important. Mais c’est aussi parce que tout ce que j’entreprends est avant tout lié à une envie, et pas à des raisons marketing.

9) As-tu d’autres projets en cours ?

Oh oui, plein ! Je suis accaparé en ce moment par la sortie de mon livre, les contacts presse, les dédicaces, les projets que j’essaie de construire (dont Hermès, le livre voyageur, une chaîne de blogueurs qui s’envoient le roman), le blog, mais je suis en train de réfléchir à mon second livre, qui serait dans la veine de Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir avec une composante plus orientée « Thriller économique ».

Et pas de projet dans l’immédiat de Pourquoi les gentils ne se feront plus avoir 2, le retour ;-).  

10) Le mot de la fin pour les visiteurs de Lire Ou Mourir ? Comment leur donner envie de lire Pourquoi les gentils ... ?

Oh… J’ai déjà donné plus d’une centaine de raisons d’acheter mon livre ici : http://www.jheska.fr/pages/100_bonnes_raisons-4651157.html

Mais, pour être plus sérieux, si vous voulez faire la promotion d’une littérature sympa et surtout, de permettre à un jeune auteur de sortir un jour son second livre, précipitez-vous dans vos librairies ! N’hésitez pas non plus à découvrir les premières pages du roman ici : http://www.jheska.fr/pages/pourquoi-les-gentils-extrait-4455114.html

Et pour le mot de la fin : Merci ! (ou pouet, mais c’est un peu ringard)

Je te remercie beaucoup d'avoir pris de ton temps pour nous offrir des réponses claire, drôles et très intéressantes.

Cette interview a été réalisée dans le contexte d'un partenariat avec Lire ou Mourir.